下面是小编为大家整理的2022年度苏轼《虞美人》赏析6篇（全文完整）,供大家参考。
虞美人此词从内容上表达了作者与秦观的深厚真挚的友谊。为朋友们精心整理了6篇《苏轼《虞美人》赏析》，如果能帮助到亲，我们的一切努力都是值得的。
《虞美人》赏析 篇一
虞美人·赋虞美人草
当年得意如芳草。日日春风好。拔山力尽忽悲歌。饮罢虞兮从此、奈君何。
人间不识精诚苦。贪看青青舞。蓦然敛袂却亭亭。怕是曲中犹带、楚歌声。
赏析
这首咏物词也是咏虞美人草的。立意和前篇相近，也是借咏虞美人草映带虞姬事，不同的是议论成分较前篇为重。词的上片写霸王别姬。是用对比手法来写的。开头两句写项羽春风得意。言其当年在全国反抗暴秦的浪潮中乘机起事，犹如芳草应运而生，春风得意，枝繁叶茂，成为西楚霸王，天下无敌。这两句以芳草喻项羽，既生动形象，富有诗情画意，又贴近词题，颇为得体。“拔山”承上启下，写其由强变弱，由盛转衰，化用项羽的悲歌，浑化无痕，并巧妙地引出结尾二句。“饮罢”二句写霸王别姬。言帐饮之后，彼此分离，而虞姬何以对待项羽呢？言外之意是说她只有以死酬知己，相从于地下，这就自然地过渡到下片去。词的下片咏虞美人草。“人间”二句言虞美人草为虞姬精诚所化，听到虞美人曲，就应拍而舞，千载之下，犹见其对项羽的精诚，世人不理解这一点，只是“贪看青青舞”，则辜负了虞美人的一片苦心。“暮然”句写虞美人草停止舞动。在这里，作者使用“敛袂”，写虞美人草静止不动，犹如美人整整衣袖，停止歌舞，既增加了意趣，又让人觉得格外生动。为什么虞美人停止舞动？“怕是曲中犹带、楚歌声”，引起虞姬怀旧情绪而不忍卒舞，用拟人笔法和心理描写的方式，推想虞美人草不舞的原因，赋予虞美人草以人的感情色彩，含蓄蕴藉，真挚动人。
知识扩展：虞美人
虞美人（赵文鼎生日）
翠屏罗幕遮前后。舞袖翻长寿。紫髯冠佩御炉香。看取明年归奉、万年觞。
今宵池上蟠桃席。咫尺长安日。宝烟飞焰万花浓。试看中间白鹤、驾仙风。
虞美人（送赵达夫）
一杯莫落吾人后。富贵功名寿。胸中书传有余香。看写兰亭小字、记流觞。
问谁分我渔樵席。江海消闲日。看君天上拜恩浓。却恐画楼无处、著东风。
《虞美人》赏析 篇二
【原文】
虞美人
李煜 年代：五代十国
春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
【注释】
虞美人：词牌名。词牌名《虞美人》源自虞姬，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因此得名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。
春花秋月：指美好的景色。这里应代指岁月的更替
往事：指过去欢乐的宫廷生活。
又东风：又刮起了东风。指春天来了。
故国：指李煜做皇帝是的南唐。
不堪回首：不堪，承受不了。回首，回头看，此处意为回忆。
雕栏玉砌：指南唐华丽的宫廷建筑。雕栏，雕花的栏杆。玉砌，玉石的台阶。
朱颜：指人的美好容颜，也兼指“雕栏”朱红的颜色，当有双关语意。
【古诗今译】
一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
【李煜生平及词风衍演】
李煜(937-978)公元961年即位，史称南唐后主。他登位之时，宋已代周建国，南唐形势风雨飘摇。他在对宋委屈求全中过了十几年苟安生活。南唐为宋灭之后，他被俘到汴京，过了约两年囚徒生活，终为太宗赐鸩毒杀。
李煜在政治上十分无能，文艺上却颇有成就，工书善画，妙解音律，尤工于词。他的创作分为前后两个阶段：前期不修政事，纵情于吟咏宴游，笙歌燕舞，为了使宫女的舞姿更加曼妙婀娜，荒唐病态竟至于让宫女束脚，戕害中国女子裹脚陋习便起于其人。他这一时期的词作大都反映了他荒淫奢靡的官廷生活，这些词虽在技巧上已日臻成熟，实则为南朝宫体和花间词风的承续。后期则为入宋之后，此时，他逐渐从醉生梦死中清醒过来，对屈辱的拘囚生活极为愤懑感伤，他的词开始转向抒奏亡国之音，倾泻其“日夕以眼泪洗面”的深哀巨恸，他的词有了打动人心的恒久的艺术力量。可以说，亡国使他丢掉了皇帝的宝座，却使他在词的创作上获取了巨大的成就，诚如清人王国维评价：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。”便是对他文学地位的中肯评价。
这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事立即就赐酒将他毒死。
【赏析一】
《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中 ”之词而毒死了他。写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。
太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。
“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈！ 夜深人静，倚楼远望，只见月光如水。眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。 “故国不堪回首月明中”！词人在这里发出的岂止是深沉的叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。
以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。词人满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！”人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么？“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。九字句，五字仄声，四字平声，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个“愁”字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。
作为国君，李煜无疑是失败的；作为词人，他却取得了巨大的成功。这首《虞美人》便是一首传诵千古的名作。他突破了晚唐五代词的传统，将词由花前月下娱乐遣兴的工具，发展为歌咏人生的抒情文体。
全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、象征、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。 前人吊李后主诗云：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个 “好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么好说的，可是作为一代词人，他给后人留下许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵不衰。这首《虞美人》就是其中最为人所熟知的一篇。词作经过精心结构的，通篇一气盘旋，波涛起伏，又围绕着一个中心思想，结合成谐和协调的艺术整体。在李煜之前，还没有任何词人能在结构艺术方面达到这样高的成就。所以王国维说：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降来后之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”（《人间词话删稿》）可见李煜的艺术成就有超越时代的意义。当然，更主要的还是因为他感之深，故能发之深，是感情本身起着决定性的作用。也是王国维说得好：“后主之词，真所谓以血书者也。”这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，他的勇气，是史所罕见的。李煜词这种纯真深挚感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，这个特色在这首《虞美人》中表现得最为突出，以致使李煜为此付出了生命。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗！
【赏析二】
“春花秋月何时了，往事知多少？”春花秋月，良辰美景，谁人不怜，为何偏偏诘问苍天“何时了”呢？谁人又能读懂词人此时心中的悲苦：原本珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚，眼前的春花秋月仍与当年无异，如烟往事却已一去不返，越是美好的景色此刻越是刺痛他的心啊！遥想曾经终日纸醉金迷、声色犬马，这位亡国之君除了满腔悲苦，心中也有一丝悔意，于是慨然恨到“往事知多少？”李煜降宋后被封为违命侯，过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望，所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦。
“往事知多少”中的“往事”具体指什么？换句话说，李煜到底在怀念什么？ 可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可能是欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。“往事只堪哀”啊，当真是“别时容易见时难”，为免于徒增伤感，还是“独自莫凭栏”吧！怎奈昨夜东风又起，明月之下，独自登上寂寞的“小楼”，引发多少对故国的怀念，生出几许离愁，添发几多怨悲？一个“又”字表明此情此景已无数次使他夜不能寐，季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。正是 “剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头！”欲罢难休，欲罢怎休！愁！愁！愁！
遥想那“雕栏玉砌”应该是光彩依然吧，可当年的“朱颜”却无处可寻，“四十年来家国，三千里山河”，瞬间如落花飘去，杳然不再，唯作烟梦罢了！这一“在”一“改”之间，道尽了几多物事人非的酸楚与哀伤，又怎能不“欲语泪先流”啊？
在前六句中，哪个字可以作为全词的“诗眼”？ 明确：“只是朱颜改”的“改”字，改变的不仅仅是“朱颜”，还有人的地位（由国之君沦为阶下囚）、人的感受（由安富尊荣到忍辱蒙羞）。
全词的整体写作思路是怎样的？前六句的章法是三组对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富于哲理意味，感慨深沉。
这六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？ 在这六句中，“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨之感。
前面是一唱三叹，到最后一句达到高潮。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。 去国之思，失国之悲，亡国之恨，独掀万古愁。这是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水汪洋恣肆，一泻千里；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了，并赋予无形的愁以质感和具象。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。这两句充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切、冲决而出之势。王国维说得好：“后主之词，真所谓以血书者也。” 法国作家缪塞也曾说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”诗人这种纯真深挚感情的全心倾注，让他为此付出了生命，但也在中国文学史上留下了这样的不朽篇章。
“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。——李煜《虞美人》
“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”——贺铸《横塘路》
“便做春江都是泪，流不尽许多愁”——秦观《江城子》
“春去也，飞红万点愁如海”——秦观《千秋岁》
“只恐双溪舴 https://www.paomian.net/ 艋舟，载不动，许多愁”——李清照《武陵春》
“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起！”——王实甫《西厢记》
李煜将愁变成水，贺铸、秦观将愁变成随水而流的东西，李清照则进一步把愁搬上了船，到了王实甫更把愁从船上卸下来装在车上。都是将精神化为物质，将抽象感情化为具体形象，饶有新意，各具特色。
全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余味无穷。
《虞美人》赏析 篇三
这是一首关于写宋代两个文学界著名人物的交情之作。其原文如下：
虞美人
苏轼
波声拍枕长淮晓。隙月窥人小。无情汴水自东流。只载一船离恨、向西州。
竹溪花浦曾同醉。酒味多於泪。谁教风鉴在尘埃。酝造一场烦恼、送人来。
虞美人苏轼主旨：
词中反映了苏、秦两人的深挚情谊。
虞美人苏轼字词解释：
①题解：公元1084年冬（史料记载为元丰七年十一月）作于淮河上，与秦观饮别（见《冷斋夜话》）。
②长淮：指淮河。
③隙月：（船篷）隙缝中透进的月光。
④汴水：古河名。唐宋时将出自黄河至淮河的通济渠东段全流统称汴水或汴河。
⑤西州：古建业城门名。晋宋间建业（今江苏南京）为扬州刺州治所，以治事在台城西，故称西州。《晋书·谢安传》谓安死后，羊昙“辍乐弥年，行不由西州路……不觉至州门，左右白曰：‘此西州门。’昙悲感不已。”
⑥风鉴：风度识见，也指对人的观察、看相。这句意谓：谁使得秦观这样为我所赏识的优秀人才却被沦落、埋没。
虞美人苏轼翻译：
无
虞美人苏轼背景：
此词为元丰七年（1084）十一月作者至高邮与秦观相会后，于淮上饮别之词。
虞美人苏轼赏析：
词中反映了苏、秦两人的深挚情谊。
起二句，写在淮上饮别后的情景。秦观厚意拳拳，自高邮相送，溯运河而上，经宝应至山阳，止于淮上，途程二百余里。临流帐饮，惜别依依。词人归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。着一“晓”字，已暗示一夜睡得不宁贴。“隙月”，指在船篷罅隙中所见之月。据王文诰《苏文忠公诗编注集成·总案》载，苏轼于冬至日抵山阳，十二月一日抵泗州。与秦观别时当在十一月底，所见之月是天亮前从东方升起不久的残月，故“窥人小”三字便形容真切。“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，二语为集中名句 。汴水一支自开封向东南流 ，经应天府（北宋之南京，今河南商丘）、宿州，于泗州入淮。苏轼此行，先由淮上抵泗州，然后溯汴水西行入应天府。
流水无情，随着故人东去，而自己却载满一船离愁别恨，独向西行 。“无情流水多情客”（《泛金船》），类似的意思，在苏词中也有，而本词之佳，全在“载一船离恨”一语。以水喻愁，前人多有，苏轼是词，则把愁恨物质化了，可以载在船中，逆流而去。这个妙喻被后人竞相摹拟。李清照《武陵春》词 ：“只恐双溪舴艋舟 ，载不动、许多愁 ”，声名竟出苏词之上。“西州”，龙榆生《东坡乐府笺》引傅注以为扬州，其实词中只是泛指西边的州郡，即东坡此行的目的地。
过片二句，追忆当年两人同游的情景。元丰二年，东坡自徐州徙知湖州，与秦观偕行，过无锡，游惠山，唱和甚乐。复会于松江，至吴兴，泊西观音院，遍游诸寺。词云“竹溪花浦曾同醉”，当指此时情事。“酒味”，指当日的欢聚 ；“泪”，谓别后的悲辛。元丰二年端午后，秦观别东坡，赴会稽。七月，东坡因乌台诗案下诏狱，秦观闻讯，急渡江至吴兴寻问消息。以后几年间，苏轼居黄州贬所，与秦观不复相见 。“酒味多于泪 ”，当有感而发。末两句故作反语，足见真情。“风鉴”，指以风貌品评人物。吴处厚《青箱杂记》卷四：“风鉴一事，乃昔贤甄识人物拔擢贤才之所急。”
东坡对秦观的赏拔，可谓不遗余力。熙宁七年（1074年 ），东坡得读秦观诗词，大为惊叹，遂结神交。三年后两人相见，过从甚欢。后屡次向王安石推荐秦观。可见文人高士之友谊实非常人可比。
词牌名：
虞美人是著名词牌之一，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。古代词开始大体以所咏事物为题，配乐歌唱逐渐形成固定曲调，后即开始名为调名即词牌。《虞美人》即是如此。
作者简介：
苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，宋代重要的文学家，唐宋八大家之一，宋代文学最高成就的代表。汉族，北宋眉州眉山（今属四川省眉山市）人。嘉祐（宋仁宗年号，1056～1063）年间“进士”。其文汪洋恣肆，豪迈奔放，与韩愈并称“韩潮苏海”。其诗题材广阔，清新雄健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”。 又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等。
李煜《虞美人》教学设计 篇四
教学目标
1、 抓关键词语，理清思路，熟读成诵。
2、 理解本文将“抽象的感情形象化”的艺术特色和跌宕起伏的笔法。
教学设想
这首词语言比较直白，感情比较激越，让学生根据课下的注释理解课文的内容的基础上，抓住隔句相承和三度对比的手法，在理清本文思路的基础上背诵本文。
本文的艺术表现手法主要是将抽象的感情形象化和起伏跌宕的手法，我们要重点赏析。本文通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻绘了词人悲愤相续的心理活动。我们要调动我们的情感积累去仔细领会。
教学时数
一课时
教学步骤
一、 导入课文。
学生听徐小凤的《虞美人》歌曲，以此引入。
二、关于李煜。
李煜{937—978}，字重光，史称南唐后主。他工书，善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能。宋太祖开宝八年，宋兵攻克金陵，李煜肉袒出降，被送到汴京，被囚禁在一座小楼里，被封为违命侯。过了二年多囚犯般的屈辱生活，相传后主于七月七日他的生日那天在寓所命歌伎唱《虞美人》词，声闻于外，宋太祖闻之大怒，命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。可以说此词是他的绝命词。前人吊李后主诗云：“作个才子真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个“好声色，不恤国事”的亡国之君没什么好说的，可是作为一代词人，他给后代留下了许多惊天地，泣鬼神的血泪文字，千古传诵。这首《虞美人》就是其中最为人们所熟知的一篇。
三、 理清思路，指导学生背诵。
隔句相承，三度对比的特点，进行诵读。
“何时了”“又东风”“应犹在”是一脉相承，专说宇宙永恒不变；“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”也是一脉相承，专说人生之短暂无常。
头二句以春花秋月之无休无尽和人世间多少“往事”之短暂无常对比；“小楼昨夜又东风”的永恒和“故国不堪回首”的变化无常相对比；“雕栏玉砌应犹在”和“朱颜改相对比。
问 答 对
何时了 又东风 应犹在 （永恒有常）
知多少 不堪回首 朱颜改 （短暂难测）
几多愁 江水 不言之言 （永恒和短暂达到统一）
四、 具体研习重要的文句。
1、 提问：“春花秋月”本是美好的事物，词人为什么希望它结束呢？
明确：它的确是美好的事物，然而随着词人身份地位的改变，这些美好的事物也将在词人的心里改变颜色。原来锦衣玉食，在如花宫女朝歌夜弦伴着的“春花秋月”般的生活只能徒增一个“阶下囚”的无限悲伤，这样美好的的事物不如结束才好。
2、“往事知多少”中的往事指什么呢？
明确：“往事”的内容很丰富，可以泛指他做帝王时的一切活动。如后宫佳丽的簇拥，高坐庙堂、万首称臣的尊严以及为所欲为的自由感等等。
3、“问君能有几多愁？恰是一江春水向东流”运用了什么样的艺术表现用法？请同学们几个这方面的事例。
明确：运用比喻将抽象的感情具体化]。显示出愁思就象那春水一样汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
李白的“白发三千丈，缘愁是个长。”
李煜的“离恨恰如春草，更行更远还生。”
李煜的“自是人生长恨水东流。”
李白的“君不见高堂明镜悲白发，早如青丝暮成雪。”等等。
五、 发挥想象，试译这首诗，尽量把悲愤凄楚的感情表现出来。
春花开落秋月圆缺年年岁岁，
往往复复到何时才算完呢？
人生短暂，转眼多少往事成空。
小楼昨夜又东风，
不忍回首啊，月下故国在我手中毁灭，
宫中亭台楼阁也许还在吧，
只是流连于那的人容貌已改，
人生就意味着无尽的悲愁，
若问你的愁苦有多少，
我知道，恰如一江春水不分昼夜，滚滚东流。
六、 总结全诗。
这首《虞美人》充满了悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚，强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处在刀俎之上的的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜这种纯真感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，以致他为此付出了生命。法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”这首词就是这样的不朽之作。
《虞美人》赏析 篇五
虞美人
李煜
春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！
虞美人赏析
一夜无眠的李煜，像每一个无眠之夜一般，谛听着他所居住的小楼外，寂静中那偶然触动他纤细敏锐听觉的细微声音，以遣长夜。
北方的冬，总是特别的漫长，冰封雪锁着银白大地。冰封雪锁的又岂止是大地呢？他的心，也如漫长的寒冬一般，似乎永远也盼不到春天。
不，他的耳朵，为他传达了春的消息；呼啸的北风转向了，在消融冰雪的滴答声中，他听到，东风来了。
是的，东风又来了，春天又到了。过不了多久，北方也会像江南一样，春光烂漫、繁花似锦。
一年年春花开了又谢，秋月圆了又缺。曾经为江南国主，如今却被俘入宋，先封违命侯，后改陇西公的李煜，在春花秋月的更替中，在思国怀土的悲情中，已经过了两年。他不知道，还有多少的秋月春花、冬寒夏暑等着他去煎熬；在这不属于他的国土上，他失去了一切，包括身份地位，包括荣华富贵，乃至对主宰自己生命的权利。
如今，他唯一拥有的就是对故国的回忆了。虽然回忆也带给他太多的情何以堪的痛苦；但，除了这一点回忆，他什么也没有了。他也只有沉湎在回忆中的时候，他才能短暂的忘记当前的不幸，仿佛回到了过去…… …
多少的往事，那么清晰的在他的脑海中往复回旋，在他默然仰望的明月中历历重现；重现着江南的山明水秀；江南的越女吴娃；江南的管弦丝竹；江南的富庶繁华…… …
他记得，他在江南时，生活中充满了诗情画意，丝竹管弦。他为他美丽多才的大周后写着：
“晚妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，乍引樱桃破…… …。”
他为他那娇憨可人的小姨妹，后来的小周后写着：
“花明月暗飞轻雾，今宵好到郎边去，刬袜步香阶，手提金缕鞋… …”
然而曾几何时，城破了，国亡了，他仓皇的哭拜了太庙，挥别了他那繁华富丽的宫殿和朝夕相处的宫娥… …他的心中，再也没有了欢愉；他的笔下也只剩哀音。他怎能忘记呢：
“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，挥泪对宫娥… …”
在那之后，秋月春花象征的再也不是美景良辰，而是以泪洗面的痛苦煎熬。而再望着烂漫春花、玲珑秋月的时候，也只倍增他的故国之思，和明知不堪回首，却又不能不沉湎于往事，以逃避现实的矛盾和凄伤。
江南，在他离开后，是否无恙？那巍峨宫殿，那玉砌雕栏，应该都还矗立在原处吧？而他却由镜中反映的影子知道，他已老去，无复当年绿鬓朱颜。他怎能不老呢？在无情的岁月摧伤、生活磨难中，他的心，早已因着不堪负荷的悲愁抑郁逐渐萎缩，逐渐死去。
若一定要问，他的愁郁到底有多少，也许，也许就像春风解冻之后，新涨的江水一样，溶溶泄泄地向东奔流，无止无休…… …
《虞美人》赏析 篇六
北宋太宗太平兴国三年（978），当时李煜被囚禁在汴京已近三年。相传李煜于七月七日生日当晚，在居所和歌妓作乐吟唱此词，宋太宗赵光义闻知后命人赐毒酒将其毒死，年仅四十一岁。
李煜通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，是一曲生命的哀歌，也是作者绝笔之作，这首词在艺术上有其独到之处，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
虞美人
— 李煜
春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！
一、作者简介
李煜(937—973)，南唐末代君主，字重光，号钟隐，又号莲峰居士，徐州（今属江苏）人。
李煜虽在政治上庸驽无能，但却多才多艺，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高，是五代最有成就的词人，被誉为“千古词帝”，也是整个词史上一流的大家。现存词可确定者三十八首，存诗十六首。
他的词以亡国为分界，前期多描写宫廷享乐和男欢女爱，词风绮艳；后期多抒写亡国之痛和追念往昔帝王生活，格调哀婉凄楚。在艺术手法上，他善于运用白描，直抒胸臆，表现人物思想感情；在题材和意境方面，他突破了花间词的。拘囿和狭隘，扩展了词表现生活和抒情言志的功能。因此，王国维在《人间词话》中说:“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”
二、译文：
春花年年开放，秋月年年明亮，时光什么时候才能了结呢？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。
旧日金陵城里精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在吧，只不过里面住的人已经换了，所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，大概就像那滚滚东流的春江之水无穷无尽、没有尽头。
三、注释：
虞美人：为词牌名，又名“一江春水”、“玉壶水”、“巫山十二峰”等。何时了:什么时候才能够完结。了：了结，完结。
又东风:又刮起了东风。意谓春天又到了。
故国:指南唐故都金陵（今南京）。
不堪回首:不忍回顾。
雕栏玉砌:雕花的栏杆和汉白玉砌的台阶。此处借指南唐皇宫的建筑。阑，一作“栏”。砌，台阶。
应犹在:应该依旧存在吧？应犹，“依然”。
朱颜改:红润的容颜变得憔悴了。此处借指南唐宫女变得衰老憔悴了。
问君:作者设问，实则自问之词。
几多:多少。
四、赏析：
此词语言明净、凝练、优美、清新，以问起，运用比喻、比拟、对比、设问等多种修辞手法，以答结，由问天、问人而到自问，高度地概括和淋漓尽致地表达了作者的真情实感。通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。
词起句突兀发问:“春花秋月何时了？往事知多少！”借自然界之周而复始，绵延不绝，感叹人生之短暂无常，命运多舛。春回秋来，花开花谢，月图月缺，循环不息。而花谢尚有花开时，月缺还有月圆日，可逝去的往事——南唐的辉煌和作帝王时的生活，“一旦归为臣虏”，却再也不会重现了。其意堪惜，其情可悲。“小咋夜又东风”，表面看是交待现实时空节候的一句景语，实则蕴含了非常丰富的感情内容。景中关情，感慨极深，惨痛之情溢于言表。“故国不堪回首月明中”，明月依旧，江山易主，今非昔比，岂不触景生感？至此感情之波涛决堤裂岸，奔涌而出，直将词人悲痛之情渲泄无余。词人对“故国”说是“不堪回首”，实则处处“回首”，时时“回首”，也不可能不“回首”。这也就是欲扬先抑的笔法。唐圭璋先生说“小”句“缩笔吞咽”，“故国”句“放笔呼号”，的确如是。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，上承“故国”句而来。回首往事，词人发出物是人非的悲怆感叹。“朱颜改”既可理解为词人自伤成了赵宋“臣虏”，“雕栏玉砌”依旧，唯自己日渐衰老而无力复国；也可理解为昔日和自已斯守相乐的宫城嫔妃如今已神韵风采不复当年。但这都是字面意思而已，词人实际要说的是江山改易，只因不敢直言，故而借说。在前六句中，作者采用三度对比，隔句相承的章法，反复对比宇宙之永恒不变与人生之短暂无常，极富哲理性。头二句以自然界之“春花秋月”与人世间之多少“往事”相对比；第三句“小昨夜又东风”与第四句“故国不堪回首”相对比，“又东春”三宇翻回与首句“春花”“何时了”相呼应；第四句“不堪回首”又与第二句“往事知多少”相呼应；第五句“雕栏玉砌应犹在”与第六句“朱颜改”相对比。如此往复回环，一唱三叹，将词人失国之痛和悲愤之情凝聚一起，至结句“沛然从肺腑中流出”，轰然直泻——“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。这一千古卓绝的喻愁名句，运用极度夸张而贴切的比喻，把抽象的愁情形象化，有色有声，可感可触，并以问答出之，加倍突出了一个“愁”字，从而使全词在语气上达到了前呼后应，流走自然的境界。
王国维在《人间词话删稿》中评说:“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句惟李后主降宋后之作及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”此词在结构方面自不必说，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”已成为呤诵千古的喻愁名句；至于在谋篇布局方面，看似未经刻意安排，但却与自然中见章法，流动中显层次，赋起赋结，笔势畅达，显示出词人高超的艺术功力。
以上就是为大家带来的6篇《苏轼《虞美人》赏析》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。